FrakOne: «Хотите начать путешествие в мир каллиграфии — смело вперед!»

Сообщество Calligraphy Masters начало публиковать серию видеоинтервью с известными каллиграфами. Очень удачный формат, так как узнать о личном опыте всегда интересно и полезно.

Calligraphy Masters объединяет мастеров, которые фактически формируют современную каллиграфию. В этом выпуске — интервью с французским каллиграфом FrakOne. Его рассказ о знакомстве с каллиграфией, любимых стилях, инструментах и работах. Если нет времени смотреть оригинальное часовое видео, далее можно почитать его сокращенный перевод.


Привет! Расскажи немного о себе.

Меня зовут Guillaume Schaffhauser. В июне этого года мне исполнится 39. Я отец двух дочерей, женат уже 14 лет. Живу в небольшом городке на самом востоке Франции, в Эльзасе. Я учитель в начальной школе и преподаю вот уже 14 лет. Это непростая работа, зато у меня много выходных. Друзья всегда завидуют когда у меня две недели отдыха после шести-восьми недель занятий. Плюс много выходных летом. Так что у меня больше свободного времени чем офисных работников. Может быть поэтому я и занялся каллиграфией.


Помнишь когда ты впервые заинтересовался каллиграфией?

Это было еще в детстве, мои родители дружили с Denise Lach. Она профессиональный каллиграф и художник, преподавала в артшколе в Базеле. И когда на праздники мы получали прекрасные конверты с каллиграфией, это было для меня словно магия. Я не верил матери, когда она говорила, что это пишет ее подруга. Думал это открытки из прошлого, ведь сейчас никто не может так писать. Позже, уже тинейджером, я увлекся граффити. Но в нашем маленьком городке, практически деревне, не было ничего подобного. Так что мои первые попытки писать на улицах были уже в Страсбурге, куда я уехал учиться. Выглядело это очень плохо. А так я больше занимался музыкой, играл с друзьями в металл-группе. Мы играли почти 15 лет, выступали по всей Франции и немного в Швейцарии и Германии. Было очень весело.


Как учитель и человек из мира музыки стал каллиграфом?

Я очень спокойный человек и игра в группе была способом выплеснуть свои эмоции (негативные в том числе). Это как терапия для меня. Без музыки наверное я бы не смог быть таким вежливым с людьми все время. Когда мы перестали играть, мне нужно было найти что-нибудь для себя, выход для моей энергии. И тогда я вспомнил, что давно говорил себе: нужно когда-нибудь научиться писать каллиграфию. Так в 32 года я начал заниматься.


С какого стиля ты начал? И кто больше всего повлиял на тебя?

Когда у вас хардкор-группа, вас окружает много готики. Я когда-то сделал несколько логотипов для нашей группы и все они были готическими шрифтами. Я начал с поисков каллиграфии в интернете и прежде всего увидел Niels Shoe Meulman и его Calligraffiti. В то время этот микс каллиграфии и граффити только появился. И я такой: вау, это круто! Затем я открыл для себя каллиграфов: TheosOne, Luca Barcelona, WLK. Вначале я просто обрезал бамбуковую палочку, взял чернило и начал писать буквы. Затем, после видео TheosOne в котором он показывал Pilot Parallel Pen, я решил: вот это оно, как минимум я должен попробовать. Заказал Parallel Pen из Штатов, и когда ручка приехала, это были часы, часы и часы письма каждый день. Словно одержимость. Я практиковался как сумасшедший. Сперва я просто пробовал писать мой ник FrakOne правильными готическими буквами. И когда это у меня стало получаться, я сказал: о круто, нужно попробовать писать и другие буквы.


То есть ты самоучка?

Да. Я пробовал найти какие-то курсы, но это была только японская или китайская или арабская каллиграфия, но не западная. Так что я начал с копирования работ TheosOne, Niels Shoe Meulman, Luca Barcelona. Помню как нашел в интернете несколько алфавитов готики, распечатал их и копировал по 10, 20, 30 раз, стараясь получить нужную форму. Тогда еще хорошие каллиграфы не были популярны в социальных медиа и было непросто найти их работы. Сейчас все намного проще.
Еще я взял в библиотеке книгу Claudie Mediavala и начал практиковаться по этой книге. Это книга в которой есть все, прямо как Библия каллиграфии. Там так много информации, что я даже не читал книгу полностью. Иногда нужно прочитать страницу несколько раз, чтобы все полностью понять и не упустить детали. Эта суперкнига очень мне помогла. Книга на французском языке, но можно найти и английскую версию. И вторая книга которая мне нравится, тоже от французского автора — Calligraphie: Le guide complet. Автор Julien Chazal. Ее легко найти и она тоже очень хорошая. Книга Claudie Mediavala больше о истории каллиграфии, а эта книга больше о том как писать разные стили.


Ходил на воркшопы по каллиграфии?

Из воркшопов я был только у Paul Antonio в Милане на занятии по копперплейту. Это был сложный воркшоп. У меня не получается писать копперплейт так как Paul Antonio — сидеть прямо, внимательно следить за позой, расслабить свое плечо. Я всегда слишком наклоняюсь над бумагой, моя рука очень зажата и нужно постоянно напоминать себе: распрямись, расслабься, дыши и не дави так сильно на перо. Это все еще очень сложно для меня. Я довольно много практикуюсь, но почти ничего не публикую, так как мой копперплейт не очень хорош.


Это значит что ты больше любишь писать готику?

Да. Готика это мой основной стиль. Еще я люблю писать браш-пеном, экспериментировать с разными маркерами. Я бы хотел научиться хорошо писать римский капитальный шрифт да и много других стилей. Но сейчас пишу в основном готику и каллиграфию брашем.


Чему легче научиться — готике или письму браш-пеном?

Для меня готика проще. Когда вы пишете широким пером, вам не нужно задумываться о нажиме на перо, как в случае острого пера или браша. Помню как первый раз взял в руки браш-пен. Я пробовал быстрые движения брашем, старался вложить много энергии в форму, но когда останавливал кисть, всегда оказывался на сантиметр ниже чем нужно. Это было больше как жестовая каллиграфия, абстрактное письмо. Я не мог что-то написать ровно и аккуратно со всеми линиями одного размера и т.д. Техники письма брашем и пером очень отличаются и нужно много практиковаться, чтобы разработать мышечную память. А еще, вначале сложно найти браш который будет комфортным для вас. Я перепробовал много браш-пенов и некоторыми было очень сложно писать. Мой первый комфортный браш был не для леттеринга, а для детской раскраски. Сейчас я предпочитаю браши Tombow. Еще можно найти браш-пен Lyra, они очень похожи на Tombow, но намного дешевле.


Какой твой любимый инструмент?

Это Pilot Parallel Pen. Я учил каллиграфию в основном с этой ручкой. И продолжаю много ею писать так как с ней все просто. Не в плане построения букв, а в плане использования — не нужно макать в чернило, нет проблем как со стальными перьями. Еще я часто использую Automatic Pen, ним можно писать и очень большие буквы и маленькие. Так что мои любимые инструменты — Parallel Pen и Automatic Pen.
Из перьев — это стальные перья Brause. Они суперточные и ими довольно просто пользоваться. Когда я делаю красивую работу на хорошей бумаге я предпочитаю классические перья так как это правильный инструмент. Они пишут такую тонкую линию, которую вам не даст Parallel Pen. Еще очень хорошие перья Speedball. Но они длинные, и когда вы берете Speedball после Parallel Pen, сперва непривычно что рука так далеко от бумаги.
Думаю в обучении очень важно не зацикливаться только на Parallel Pen. Я совершил эту ошибку — купил эту ручку и писал только ею. А когда взял классическое перо, то просто не мог писать. Сразу появились все эти проблемы — мало чернила, много чернила и т.д. Так что я пожалел, что не пробовал классические перья раньше. TheosOne на своих воркшопах советует начинать с классического пера. А когда вы его освоите, переходить на Parallel Pen. Тем более что с перьями или Automatic Pen у вас в работе будет больший диапазон чернил. Так как с Parallel Pen вы не сможете писать например акрилом.


Какие чернила ты в основном используешь?

Я все время использую акварель Pebeo Colorex. Это французский бренд и здесь она продается везде. Одно время я использовал акварель Ecoline, но год или два назад она пропала из магазина куда я обычно хожу. Я использую Pebeo Colorex в Parallel Pen, с Automatic Pen и с классическими перьями. Иногда я использую тушь и очень редко – акрил.


Есть разница между Pebeo и Ecoline?

Есть небольшая разница в цвете, например если вы возьмете желтый Pebeo и Ecoline они будут отличаться. Еще я заметил — когда вы заправляете Parallel Pen, то Ecoline течет чуть сильнее, почти как родное чернило Pilot. Pebeo Colorex течет чуть хуже, но мне это нравится, я не люблю когда на перо подается слишком много чернила.


Есть какая-то бумага которая тебе нравится? Имеет ли бумага для тебя значение?

Да, конечно. Бумага может придать хорошую текстуру вашей работе. Но я должен признаться, что в основном пишу на дешевой бумаге. На офисной или на бумаге для старинного матричного принтера, которую нужно отрывать от рулона. У нас много этой бумаги на работе, на ней рисуют дети и она супер-дешевая. Конечно, когда я делаю красивую работу, которую потом оформят в рамку, я возьму дорогую бумагу из коттона или Arches. Но когда я тренируюсь, я иногда пишу одно и то-же 20-30 раз и жалко тратить столько хорошей бумаги. Мне интересно работать на разной бумаге, хотя в этом у меня не очень много опыта.


Тебя считают мастером каллиграфии, а тут оказывается у тебя мало опыта с разной бумагой ))

Люди думают что я мастер каллиграфии, но это не так. Я пока не чувствую себя мастером, мне еще многое предстоит выучить. Я пока только пытаюсь развить свой стиль. Иногда люди задают вопросы о бумаге, о перьях, инструментах. А я не знаю, что ответить. Я не тот парень, который все знает.


Ты проводишь воркшопы? Есть разница с преподаванием в школе?

Когда я преподаю в школе, это моя работа. А на воркшопе по каллиграфии, нет ощущения что ты работаешь, ты просто встречаешься с людьми и делишься опытом. Но я не провожу много воркшопов, их было всего 4 или 5. Два раза вместе с TheosOne провел занятия в Польше. Это была летняя школа каллиграфии, воркшопы были в монастыре, на всю неделю. Писали в основном конечно готику, так как это стиль в котором я мастер. Но кроме этого писали брашем, делали кола-пены, вырезали буквы из бумаги.


Как много времени ты обычно тратишь на каллиграфию дома?

Это сложный вопрос. У меня нет какого-то расписания, типа заниматься по понедельникам с 5 до 7. Пишу, когда находится время. Иногда это сложно для моей семьи, так как у меня нет моего места для работы. Я пишу на кухне, за обеденным столом или еще где-нибудь. Пишу каждый день, иногда по пол-часа, а иногда по три часа. Я могу случайно увидеть ручку, взять бумагу и писать целый час, даже не заметив сколько прошло времени. С тех пор как я начал в 2012 году, думаю, я писал каждый день. Просто физически ощущаю, что мне необходимо писать. Даже если я написал небольшую фразу или немного практиковался, я уже чувствую себя хорошо. Это как терапия.


Были какие-то проблемы в процессе изучения каллиграфии?

Тяжело, когда ты хочешь освоить новый стиль, достигнуть в нем хорошего результата, но не можешь. Например как у меня с копперплейтом. Я практикуюсь много, но не могу получить стабильного результата. Пишешь час или два и начинаешь думать: о у меня получается, выглядит отлично. А через два дня снова берешь перо и все получается ужасно. Вот это действительно тяжело. У меня такое бывает даже с готикой когда не пишу ее пару недель, а переключаюсь например на браш-пен. Получается, что нужно практиковаться все время и всеми стилями. Так как если вы что-то забросите, нужно какое-то время, чтобы вернуться к старому уровню. Это сложно.

Еще непросто выбрать чем заниматься. Я хотел бы научиться писать римский капитальный шрифт кистью, я бы хотел писать копперплейт и еще что-то. Очень удручает понимание, что ты не можешь писать всеми теми стилями, которыми хочется. Так как на изучение всего не хватает времени. Невозможно учить несколько стилей одновременно, всегда приходится выбирать. И когда ты все время занят готикой, а потом переходишь на другой стиль, то чувствуешь себя беспомощным.


Ты делаешь работы на заказ?

Каллиграфия это не то чем я зарабатываю себе на жизнь. Я делаю каллиграфию только для тех людей, которые мне симпатичны. Знаете французского репера SENZA (?), мне действительно нравится то что он делает, и я знаю, что он не много зарабатывает своей музыкой. Так что, когда он обратился ко мне, я написал ему все бесплатно, просто хотелось его поддержать. Я хотел бы сделать какие-то принты на продажу, но пока ничего не сделал.


А как много времени ты тратишь на каллиграфическую работу? От первоначального эскиза до работы в рамке?

По разному. Самое долгое — разработать общий дизайн. Сделать работу можно за час или два, но до этого нужно продумать всю работу в деталях. Иногда это быстро, взял ручку, набросал черновик — получилось отлично. Сфотографировал, перенес в компьютер, увеличил, распечатал и все. Иногда получается за один вечер, а иногда нужно два-три дня только чтобы придумать дизайн.


Назови каллиграфов которые тебя вдохновляет, чьи работы тебе очень нравятся.

Я бы назвал всех участников сообщества Calligraphy Masters. Меня вдохновляют и классические мастера, такие как John Stevens, Julian Waters, Hermann Zapf. Вообще есть очень много хороших каллиграфов, иногда ты видишь в инстаграме крутые работы у людей, о которых ты никогда не слышал. Меня очень вдохновляет @remrk (Андрей Мартынов) из России. По-моему это самый сильный каллиграф готики, мне очень нравится то, что он делает. И второй парень, не знаю его настоящего имени, но его ник в инстаграме @black3angle. Он пишет много готики, много римского капитального, много экспериментирует. У него просто crazy skills.


Можешь дать какой-то совет?

Начинайте заниматься каллиграфией, пишите каждый день, ешьте и спите с каллиграфией. Делайте это просто для себя. Не из-за того что это модно, это хайп или вы видите как кто-то стал известен в интернете благодаря каллиграфии. Пишите для себя, не думая о успехе. Каллиграфия — это не о известности, а о любви к буквам, о уважении к традиции, нашему наследию. И если вы хотите начать путешествие в мир каллиграфии — смело вперед!


Больше работ FrakOne смотрите в инстаграме @frak_one

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *