Спільнота Calligraphy Masters почала публікувати серію відеоінтерв’ю з відомими каліграфами. Дуже вдалий формат, адже дізнатися про особистий досвід завжди цікаво і корисно.
Calligraphy Masters об’єднує майстрів, які формують сучасну каліграфію. У цьому випуску — інтерв’ю з французьким каліграфом FrakOne. Його розповідь про знайомство з каліграфією, улюблені стилі, інструменти та каліграфічні роботи. Якщо немає часу дивитися оригінальне відео, далі можна прочитати його скорочений переклад..
Привіт! Розкажи трохи про себе.
Мене звати Guillaume Schaffhauser. У червні цього року мені виповниться 39. Я батько двох дочок, одружений вже 14 років. Живу в невеликому містечку на сході Франції, в Ельзасі. Я вчитель у початковій школі, викладаю вже 14 років. Це непроста робота, але у мене багато вихідних. Друзі завжди заздрять, коли у мене два тижні відпочинку після шести-восьми тижнів занять. Плюс багато вихідних влітку. Так що у мене більше вільного часу, ніж у офісних працівників. Можливо, тому я і зайнявся каліграфією.
Пам’ятаєш, коли ти вперше зацікавився каліграфією?
Це було ще в дитинстві, мої батьки дружили з Denise Lach. Професійний каліграф і художник, вона викладала в артшколі в Базелі. На свята ми отримували від неї прекрасні конверти з каліграфією, і це було для мене немов магія. Я не вірив матері, коли вона казала, що це пише її подруга. Думав, що це листівки з минулого, адже зараз ніхто не може так писати. Пізніше, вже підлітком, я захопився графіті. Але в нашому маленькому містечку, практично селі, не було нічого подібного. Тож мої перші спроби писати на вулицях були вже в Страсбурзі, куди я поїхав навчатися. Виглядало це дуже погано. А так я більше займався музикою, грав з друзями в метал-групі. Ми грали майже 15 років, виступали по всій Франції і трохи в Швейцарії та Німеччині. Було дуже весело..
Як вчитель і людина зі світу музики став каліграфом?
Я дуже спокійна людина, і гра в групі була способом виплеснути свої емоції (негативні в тому числі). Це як терапія для мене. Без музики я, напевно, не зміг би бути таким ввічливим з людьми весь час. Коли ми перестали грати, мені потрібно було знайти щось для себе, вихід для моєї енергії. І тоді я згадав, що давно говорив собі: потрібно колись навчитися писати каліграфію. Так у 32 роки я почав займатися.
З якого стилю ти почав? І хто найбільше вплинув на тебе?
Коли у вас хардкор-група, вас оточує багато готики. Я зробив кілька логотипів для нашої групи, і всі вони були готичними шрифтами. Я почав з пошуків каліграфії в інтернеті і перш за все побачив Niels Shoe Meulman і його Calligraffiti. У той час цей мікс каліграфії і графіті тільки з’явився. І я такий: вау, це круто! Потім я відкрив для себе каліграфів: TheosOne, Luca Barcelona, WLK. Спочатку я просто обрізав бамбукову паличку, взяв чорнило і почав писати літери. Потім, після відео TheosOne в якому він показував Pilot Parallel Pen, я вирішив: ось це воно, як мінімум я повинен спробувати. Замовив Parallel Pen зі Штатів, і коли ручка приїхала, це були години, години і години письма щодня. Немов одержимість. Я практикувався як божевільний. Спочатку я просто пробував писати мій нік FrakOne правильними готичними літерами. І коли це у мене почало виходити, я сказав: о круто, потрібно спробувати писати й інші літери.
Тобто ти навчився сам?
Так. Я намагався знайти якісь курси, але це була японська, китайська або арабська каліграфія, тільки не західна. Тому я почав з копіювання робіт TheosOne, Niels Shoe Meulman, Luca Barcelona. Знайшов в інтернеті кілька алфавітів готики, роздрукував їх і копіював по 10, 20, 30 разів, намагаючись отримати потрібну форму. Тоді ще хороші каліграфи не були популярні в соціальних медіа і було непросто знайти їхні роботи. Зараз все набагато простіше.
Ще я взяв у бібліотеці книгу Claudie Mediavala і почав практикуватися за цією книгою. Це книга, в якій є все, прямо як Біблія каліграфії. Там так багато інформації, що я навіть не прочитав книгу повністю. Іноді потрібно прочитати сторінку кілька разів, щоб все повністю зрозуміти і не пропустити деталі. Ця суперкнига дуже мені допомогла. Книга французькою мовою, але можна знайти і англійську версію. І друга книга, яка мені подобається, теж від французького автора — Calligraphie: Le guide complet. Автор Julien Chazal. Її легко знайти і вона теж дуже хороша. Книга Claudie Mediavala більше про історію каліграфії, а ця книга більше про те, як писати різні стилі.
Ходив на воркшопи з каліграфії?
З воркшопів я був у Paul Antonio в Мілані на занятті з копперплейту. Це був складний воркшоп. У мене не виходить писати копперплейт так, як Paul Antonio — сидіти прямо, уважно стежити за позою, розслабити своє плече. Я завжди занадто нахиляюся над папером, моя рука дуже стиснута і потрібно постійно нагадувати собі: випрямися, розслабся, дихай і не тисни так сильно на перо. Це все ще дуже складно для мене. Я досить багато практикуюся, але майже нічого не публікую, оскільки мій копперплейт не дуже хороший.
Це означає, що ти більше любиш писати готику?
Так. Готика — це мій основний стиль. Ще я люблю писати браш-пенами, експериментувати з різними маркерами. Я б хотів навчитися добре писати римським капітальним шрифтом та й багатьма іншими стилями. Але зараз пишу в основному готикою і каліграфією брашем.
Чого легше навчитися — готиці чи письму браш-пеном?
Для мене готика простіша. Коли ви пишете широким пером, вам не потрібно замислюватися про натиск на перо, як у випадку гострого пера або браша. Пам’ятаю, як вперше взяв у руки браш-пен. Я пробував швидкі рухи брашем, намагався вкласти багато енергії у форму, але коли зупиняв пензель, завжди виявлявся на сантиметр нижче, ніж потрібно. Це було більше як жестова каліграфія, абстрактне письмо. Я не міг щось написати рівно і акуратно з усіма лініями одного розміру і т.д. Техніки письма брашем і пером дуже відрізняються і потрібно багато практикуватися, щоб розвинути м’язову пам’ять. А ще, спочатку складно знайти браш, який буде комфортним для вас. Я перепробував багато браш-пенів і деякими було дуже складно писати. Мій перший комфортний браш був не для літерингу, а для дитячої розмальовки. Зараз я віддаю перевагу брашам Tombow. Ще подобаються браш-пени Lyra, вони схожі на Tombow, але дешевші.
Який твій улюблений інструмент?
Це Pilot Parallel Pen. Я починав опановувати каліграфію з цією ручкою. І продовжую нею багато писати, тому що з Pilot Parallel Pen все просто. Не в плані побудови букв, а в плані використання — не потрібно вмочувати в чорнило, немає проблем, як зі сталевими перами. Ще я часто використовую Automatic Pen, ним можна писати і дуже великі літери, і маленькі. Так що мої улюблені інструменти — Parallel Pen і Automatic Pen.
Щодо пер — це сталеві пера Brause. Вони суперточні і ними досить просто користуватися. Коли я роблю красиву роботу на хорошому папері, я віддаю перевагу класичним перам, оскільки це правильний інструмент. Вони пишуть таку тонку лінію, яку вам не дасть Parallel Pen. Ще можу порадити пера Speedball. Але вони довгі, і коли ви берете Speedball після Parallel Pen, спочатку незвично, що рука так далеко від паперу.
Думаю, в навчанні дуже важливо не зациклюватися тільки на Parallel Pen. Я зробив цю помилку — купив цю ручку і писав тільки нею. А коли взяв класичне перо, то просто не міг писати. Відразу з’явилися всі ці проблеми — мало чорнила, багато чорнила і т.д. Так що я пошкодував, що не пробував класичні пера раніше. TheosOne на своїх воркшопах радить починати з класичного пера. А коли ви його освоїте, переходити на Parallel Pen. Тим більше що з перами або Automatic Pen у вас в роботі буде більший діапазон чорнил. Так як з Parallel Pen ви не зможете писати, наприклад, акрилом.
Яке чорнило ти використовуєш частіше всього?
Я весь час використовую акварель Pebeo Colorex. Це французький бренд, і тут вона продається скрізь. Якийсь час я використовував акварель Ecoline, але рік або два тому вона зникла з магазину, куди я зазвичай ходжу. Я використовую Pebeo Colorex в Parallel Pen, з Automatic Pen і з класичними перами. Іноді я використовую туш і дуже рідко — акрил.
Чи є різниця між Pebeo та Ecoline?
Є невелика різниця в кольорі, наприклад, якщо ви візьмете жовтий Pebeo і Ecoline, вони будуть відрізнятися. Ще я помітив — коли ви заправляєте Parallel Pen, то Ecoline тече трохи сильніше, майже як рідне чорнило Pilot. Pebeo Colorex тече трохи гірше, але мені це подобається, я не люблю, коли на перо подається занадто багато чорнила.
Є якийсь папір для письма, який тобі подобається? Чи має папір для тебе значення?
Так, звичайно. Папір може додати гарної текстури вашій роботі. Але я повинен зізнатися, що в основному пишу на дешевому папері. На офісному, або на папері для старовинного матричного принтера, який потрібно відривати від рулону. У нас багато цього паперу на роботі, на ньому малюють діти і він супердешевий. Звичайно, коли я роблю гарну роботу, яку потім оформлять у рамку, я візьму якийсь дорогий папір для акварелі або Arches. Але коли я тренуюся, я іноді пишу одне й те саме 20-30 разів і шкода витрачати стільки хорошого паперу. Мені цікаво працювати на різному папері, хоча в цьому у мене не дуже багато досвіду.
Тебе вважають майстром каліграфії, а тут виявляється, що в тебе мало досвіду з різним папером
Люди думають, що я майстер каліграфії, але це не так. Я поки не відчуваю себе майстром, мені ще багато чого треба навчитися. Я тільки намагаюся розвинути свій стиль. Іноді люди задають питання про папір, про пера, інструменти. А я не знаю, що відповісти. Я не той хлопець, який все знає.
Ти проводиш воркшопи? Є різниця з викладанням у школі?
Коли я викладаю в школі, це моя робота. А на воркшопі з каліграфії немає відчуття, що ти працюєш, ти просто зустрічаєшся з людьми і ділишся досвідом. Але я не проводжу багато воркшопів, їх було всього 4 або 5. Два рази разом з TheosOne провів заняття в Польщі. Це була літня школа каліграфії, воркшопи були в монастирі, на весь тиждень. Писали в основному, звичайно, готикою, оскільки це стиль, в якому я майстер. Але крім цього писали брашем, робили кола-пени, вирізали літери з паперу.
Скільки часу ти зазвичай витрачаєш на каліграфію вдома?
Це складне питання. У мене немає якогось розкладу, типу займатися по понеділках з 5 до 7. Пишу, коли є час. Іноді це складно для моєї родини, так як у мене немає свого місця для роботи. Я пишу на кухні, за обіднім столом або ще десь. Намагаюся писати щодня, іноді по півгодини, а іноді по три години. Я можу випадково побачити ручку, взяти папір і писати цілу годину, навіть не помітивши, скільки часу минуло. З того часу, як я почав у 2012 році, думаю, я писав щодня. Просто фізично відчуваю, що мені необхідно писати. Навіть якщо я написав невелику фразу або трохи попрактикувався, я вже відчуваю себе добре. Це як терапія.
Чи були якісь проблеми в процесі вивчення каліграфії?
Важко, коли ти хочеш вивчити новий стиль, досягти в ньому хорошого результату, але не можеш. Наприклад, як у мене з копперплейтом. Я багато практикуюся, але не можу отримати стабільного результату. Пишеш годину або дві і починаєш думати: о, у мене виходить, виглядає чудово. А через два дні знову береш перо і все виходить жахливо. Ось це дійсно важко. У мене таке буває навіть з готикою, коли не пишу її пару тижнів, а переключаюся, наприклад, на браш-пен. Виходить, що потрібно практикуватися весь час і всіма стилями. Бо якщо ви щось закинете, потрібно якийсь час, щоб повернутися до старого рівня. Це складно.
Ще непросто вибрати, чим займатися. Я хотів би навчитися писати римський капітальний шрифт пензлем, я б хотів писати копперплейт і ще щось. Дуже пригнічує розуміння, що ти не можеш писати всіма тими стилями, якими хочеться. Так як на вивчення всього не вистачає часу. Неможливо вивчати кілька стилів одночасно, завжди доводиться вибирати. І коли ти весь час зайнятий готикою, а потім переходиш на інший стиль, то відчуваєш себе безпорадним.
Ти виконуєш роботи на замовлення?
Каліграфія це не те, чим я заробляю собі на життя. Я займаюся каліграфією тільки для тих людей, які мені симпатичні. Знаєте французького репера SENZA (?), мені подобається те, що він робить, і я знаю, що він не багато заробляє своєю музикою. Тож, коли він звернувся до мене, я написав йому все безкоштовно, просто хотів його підтримати. Я хотів би зробити якісь принти на продаж, але поки нічого не зробив.
А скільки часу ти витрачаєш на каліграфічну роботу? Від початкового ескізу до роботи в рамці?
По-різному. Найдовше — розробити загальний дизайн. Зробити роботу можна за годину-дві, але до цього потрібно продумати всю роботу в деталях. Іноді це швидко, взяв ручку, накидав чернетку — вийшло чудово. Сфотографував, переніс на комп’ютер, збільшив, роздрукував і все. Іноді виходить за один вечір, а іноді потрібно два-три дні тільки щоб придумати дизайн.
Назви каліграфів, які тебе надихають, чиї роботи тобі дуже подобаються.
Я б назвав усіх учасників спільноти Calligraphy Masters. Мене надихають і класичні майстри, такі як John Stevens, Julian Waters, Hermann Zapf. Взагалі є дуже багато хороших каліграфів, іноді ти бачиш в Instagram круті роботи у людей, про яких ти ніколи не чув. Мене дуже надихає @remrk. На мою думку, це найсильніший каліграф готики, мені дуже подобається те, що він робить. І другий хлопець, не знаю його справжнього імені, але його нік @black3angle. Він пише багато готики, багато римського капітального, багато експериментує. У нього просто crazy skills.
Можеш дати якусь пораду?
Починайте займатися каліграфією, пишіть щодня, їжте і спіть з каліграфією. Робіть це просто для себе. Не тому, що це модно, це хайп або ви бачите, як хтось став відомим в інтернеті завдяки каліграфії. Пишіть для себе, не думаючи про успіх. Каліграфія — це не про популярність, а про любов до літер, про повагу до традицій, нашої спадщини. І якщо ви хочете почати подорож у світ каліграфії — сміливо вперед!
Більше робіт FrakOne дивіться в інстаграмі @frak_one