Categories
События Мастера

Театр каллиграфии. Марина Заверуха

Осенью прошлого года в «Мистецькому Арсеналі» прошел Театр каллиграфии. Познакомимся поближе с его участниками и их работами

Театр каллиграфии прошел в рамках выставки «Параска Плитка-Горицвіт. Подолання гравітації». Прямо в выставочном зале были устроены рабочие места для каллиграфов и все посетители могли наблюдать за работой мастеров. А задачей каждого каллиграфа было создать копию исторического образца — страницы из древней рукописи. Интересно заглянуть за кулисы Театра и узнать немного больше подробностей от самих участников. Сегодня расскажет о своей работе (и немного о себе) дизайнер и каллиграф Марина Заверуха.

Как ты начала заниматься каллиграфией?
Каллиграфия вошла в мою жизнь вполне осознано, мне это было интересно, это так или иначе связано с моей профессиональной деятельностью. Но в процессе обучения я пришла к выводу что каллиграфия нужна каждому человеку, вне зависимо от того связано это с профессиональной деятельностью или нет. Каллиграфия учит быть в моменте, не спешить, наблюдать, чувствовать покой и при этом не быть расхлябанным, это своего рода Кунг-фу на бумаге. Каждое движение должно быть осознанным и уместным.


Интересно было делать копию настоящей рукописи?
Писать по историческому примеру, было крайне интересно. Мысленно ставить себя на место каллиграфа. В моем примере было видно, что каллиграф стремился вписать текст в простую геометрическую форму, поскольку текст то уплотняется, то растягивается, всё в угоду тому чтоб текст справа был на одном уровне. В процессе копирования работы у меня возникали следующие мысли: почему каллиграф использовал именно такие графические элементы для оформления этого текста, несут ли они смысловую нагрузку или это было сделано на вкус каллиграфа, как был одет писарь, в каком окружении писал именно эту работу, которую мне посчастливилось копировать, была ли для него это рутинная работа или всё же человек занимался любимым делом? Вне всякого сомнения, это был потрясающий опыт работать с историческим живым текстом. Проделать ту же работу что делалась мастером 16 века. Если можно так сказать, встать в его полууставной почерк.


 Поделись какими-то техническими деталями работы. Сколько времени ушло на подготовку?
Где-то месяц ушёл на подготовку к чистовику. Сначала писался черновик, просто текст чтоб понять каким лучше пером и сколько он занимает места, чтоб он мог поместиться на формат 50х70 см. Потом репетиция на предчистовике, отрисовка узора, подбор цвета для узора. Использовала ореховые чернила, акварель, перо Speedball, кисть для прорисовки вязи.


Удобно было писать прямо в выставочном зале?
Было комфортно писать, люди реагировали хорошо, кто-то просто смотрел, кто-то задавал вопросы. Это был интересный опыт писать в костюме, очень вдохновляет, чувствуешь себя артистом))

Инстаграм Марины: marselio_mz

Фото – Татьяна Остафийчук

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *